Не имеет значения, снимаете ли вы пейзаж, портрет или делаете фотографии натюрморта, существуют несколько основополагающих правил, которые могут кардинальным образом повлиять на качество фотоизображений. Итак, вот они эти, самые естественные, элементарные вещи, которые, тем не менее, могут быть полезны каждому любителю фотографии.

Стремитесь к простоте

Во время съемки стремитесь к простоте. При фотографировании в студии это может означать использование двух или даже одного источника освещения вместо целого набора осветительного оборудования. Этот общий совет актуален и для других жанров фотосъемки – избегайте сложных, запутывающих зрителя сцен, и ищите композицию кадра, в которой будут чистые линии и гармонично расположенные элементы. Используйте свое воображение, чтобы увидеть в объектах определенные визуальные образы и формы, способные привлекательно смотреться в кадре.

Подумайте перед нажатием на кнопку спуска

Подумайте о том, как передать эмоции
Подумайте о том, как передать эмоции

Одна из распространенных ошибок начинающего фотографа заключается в том, что, просто нажимая на кнопку спуска, он думает, что сможет передать на фотоизображении всю атмосферу происходящего. В действительности это, конечно, не так. Задача фотографа – не переживать эмоции и в восторженном состоянии щелкать кадр за кадром, а подумать над тем, как посредством настройки параметров экспозиции и технических возможностей своего фотоаппарата  передать на снимке ощущения от происходящего.

Ищите детали, которые передадут настроение на снимке
Ищите детали, которые передадут настроение на снимке

Отсюда следующий бесценный совет – подумайте лишний раз перед тем, как нажать на кнопку спуска затвора. Иногда, впрочем, события развиваются столь стремительно, что вы едва успеваете снять крышку с объектива и навести камеру на заинтересовавший вас объект, чтобы сделать кадр. Но в большинстве съемочных ситуаций у вас есть возможность уделить созданию каждого отдельного кадра определенное время и внимание. Выделите для себя самые важные объекты и детали сцены, поразмыслив над тем, как вы хотите показать их в кадре и что вы желаете сказать зрителю. Оцените экспозицию и решите, хотите ли вы заморозить кадр или размыть какой-либо движущийся объект, потребуется ли вам использовать малую глубину резкости. Если есть возможность, посмотрите на главный объект съемки с различных углов и ракурсов, выберите наилучший план с учетом особенностей освещения и заднего фона.

Снимайте в RAW

Многие начинающие фотографы бояться снимать в «сыром» формате, потому что полученные фотоизображения нужно будет обрабатывать, прежде чем они смогут быть напечатаны или размещены в сети. Однако это не так уж сложно, ведь современные камеры поставляются со специализированным программным обеспечением, которое позволит вам легко осуществлять обработку RAW.

Обработка в Adobe Lightroom
Обработка в Adobe Lightroom

Также можно воспользоваться пакетами  Adobe Elements, Lightroom или Photoshop, чтобы обработать такие файлы и перевести их в привычный JPEG формат. Несомненная выгода от использования RAW – то, что вы получаете максимальный объем цифровых данных. Соответственно, если вы или автоматика камеры ошиблись в выборе параметров экспозиции, вы сможете быстро и гораздо эффективнее исправить это в редакторе. Вы также получаете больший контроль над шумоподавлением, что означает, что вы можете самостоятельно решить, какими деталями фотоизображения можно пожертвовать, чтобы избавиться от цифрового шума. Кроме того, «сырые» файлы обеспечивают больший динамический диапазон, чем JPEG. То есть они предоставляют широкий диапазон тонов и цветовых оттенков, сохраняют больше деталей в светлых и темных участках фотоизображения.

Проверяйте детали

Другая ошибка, которая присуща новичкам. Сконцентрировавшись на главном объекте съемки, они забывают о деталях, а также о том, что камера снимает не только сам объект, но и его окружение. Соответственно, фотограф должен тщательно отслеживать то, что происходит в кадре, чтобы объект съемки гармонировал или выделялся на фоне окружающих его предметов. Кроме того, следите за тем, чтобы в кадр не попали лишние предметы и детали, которые способны испортить впечатление от снимка.

Правильное освещение – залог успеха

Правильное освещение является важным для любого жанра фотосъемки. Единственное, что определение этой «правильности» зависит от того, что вы снимаете и что вы хотите показать на фотоизображении. Мягкий, рассеянный свет в облачные дни может быть идеальным временем для макросъемки или фотографирования повседневных сюжетов, но пейзажная фотография часто нуждается в лучах низко расположенного солнца, чтобы оживить изображения. Если же Вы хотите получить красивые черно-белые фотоизображения, то мощные грозовые облака придутся весьма кстати, создав драматический эффект. Бывают случаи, когда при съемке конкретной сцены или объекта лучше дождаться подходящего освещения. А иногда именно естественный свет поможет вам решить, что же вы хотите сфотографировать.

Подходите ближе

Не пытайтесь охватить все
Не пытайтесь охватить все

Один из самых важных уроков для новичков в фотографии, которые они должны запомнить – это стараться подойти как можно ближе к снимаемому объекту. Начинающие любители фотографии часто совершают ошибку, снимая со слишком дальней дистанции, оставляя, тем самым, пустое пространство в кадре над или под объектом. Чтобы вы не фотографировали, всегда старайтесь заполнить кадр практически полностью, чтобы сделать заметной каждую часть сцены. Акцент на переднем плане часто характерен для пейзажных фотографий, но его можно с успехом использовать и в других жанрах съемки. Это также бывает полезным для создания ощущения глубины пространства и масштаба на фото.

Замечайте детали
Замечайте детали

Анализируйте свои фотоизображения

Зачастую вы будете оставаться недовольным качеством своих снимков. Это не повод откладывать камеру в дальний ящик. Всегда старайтесь анализировать свои фотоизображения, размышляя над тем, что не получилось, почему это произошло и что необходимо изменить. Благодаря этому в следующий раз вы, скорее всего, не допустите тех же ошибок. Можно попросить кого-то из знакомых фотографов оценить ваши снимки – профессионалы с большим опытом укажут на технические недочеты и недостатки, которые вы сами, может быть, не заметили. И главное будьте терпеливы и не переживайте из-за не получившихся кадров. Ведь иногда даже профессиональным фотографам приходится тратить огромное количество времени и нервов для того, чтобы сделать один единственный, «тот самый кадр».

Лучше недоэкспонировать, чем переэкспонировать

Недоэкспонированный кадр
Недоэкспонированный кадр
Переэкспонированный кадр
Переэкспонированный кадр
Улучшенный кадр из недоэкспонированного
Улучшенный кадр из недоэкспонированного

Когда при съемке у вас возникают сомнения относительно оптимальных настроек экспозиции, всегда помните, что лучше недоэкспонировать кадр, чем переэкспонировать. Ведь в последнем случае вам, вряд ли, удастся восстановить утраченные детали с помощью программных средств. С недоэкспонированными же кадрами можно увеличить яркость изображения и отдельных объектов, восстановив детали. Но принимайте во внимание, что это также увеличивает уровень шумов на фото.

Больше фотографируйте

Впрочем, самый лучший совет для любого жанра фотосъемки – это снимать как можно больше и чаще. Так вы гораздо быстрее изучите технические возможности своего фотоаппарата и особенности режимов съемки, научитесь управлять различными параметрами и настройками. А самое главное, что чем больше вы будете фотографировать и анализировать отснятое, тем быстрее к вам придет осознание того, что нужно делать для получения красивых, качественных кадров. Старайтесь чаще брать камеру с собой, не забывая ее дома. Так вам представится  больше шансов сделать действительно удачные и интересные снимки.



1 КОММЕНТАРИЙ

  1. Огромное спасибо, почитал с большим удовольствием, есть над чем подумать!

Comments are closed.